Quijoteces

Ernesto Halffter. Dulcinea

En el libro de Juan Sedó figura la referencia a esta obra, aunque no en el cuerpo general del catálogo. De ella escribe el ilustre cervantista escribe: “Farsa heroica de Carlos Selvagem, música de Ernesto Halffter, representada en el Teatro Nacional Dª María II de Lisboa, en 1944, por Alves de Cunha (Don Quijote), Joao Villaret (Sancho), Amelia Rey Golaçao (Frolinda, falsa Dulcinea). (Datos de la prensa portuguesa de los meses de enero y febrero de 1944)”. Espinós solamente indica que se trata de una “farsa heroica” y que se estrenó en Lisboa en 1944.

Aunque la partitura no ha sido localizada, el amplio estudio de German Gan Quesada[1] nos permite conocer –a través un trabajo de Santiago Kastner – la estructura de la obra:

- Feira – Amanhecer.

- Romance.

- Dança dos pastores.

- Serenata.

- Côro (Himno).

- Invocaçao.

- Nocturno.

De ella extrajo el compositor dos suites orquestales.

La primera de las suites estaba formada por tres tiempos (Preludio-Alborada, Nocturno y Serenata) y se estrenó en el Teatro San Carlos de Lisboa el 18 de marzo de 1944, por la Orquesta Nacional de España, bajo la dirección del compositor.

La segunda suite se dio a conocer en el Monumental Cinema, de Madrid, el 9 de marzo de 1945 por la Orquesta Sinfónica de Madrid y la formaban por cinco movimientos (Preludio-Alborada, Los pastores, Nocturno, Serenata y Final). La obra fue muy bien acogida por la prensa; Antonio Fernández-Cid, por ejemplo, destacó la frescura y riqueza de timbre del Preludio, el sabor arcaico del Nocturno y la simpática amabilidad de la Serenata, sin olvidarse de sugerir alguna influencia de Albéniz, Falla, e incluso Stravinsky.

En la historia de la Orquesta Arbós[2] figura esta última suite como Música de escena para Dulcinea; mientras que en el catálogo de la Asociación de Compositores Sinfónicos Españoles (ACSE) sólo aparece como Dulcinea, de la misma manera que en Givanel, quien además la llama “farsa heroica”.

En la biografía del compositor de Wikipedia, la obra aparece como: Dulcineia ou a Última Aventura de D. Quixote, farsa heróica em 5 jornadas e prólogo, Lisboa, 1944. J.P.M.

[1] Germán Gan Quesada. “Variaciones sobre el tema cervantino en la música de la familia Halffter”, en Lolo, Begoña (Ed.). Cervantes y el Quijote en la música. Estudios sobre la recepción de un mito. (Col. de artículos presentados al Congreso Internacional Cervantes y el Quijote en la Música, Madrid, 2005). Ministerio de Educación y Ciencia. Centro de Estudios Cervantinos. Madrid, 2007. Pág,. 373 y ss.

[2] Escrita por Carlos Gómez Amat y Joaquín Turina Gómez, Alianza Editorial, pág. 131.

Ernesto Halffter. Suite sinfonica de Dulcinea.

Halffter, Ernesto. Suite sinfónica de Dulcinea.

Obra para orquesta, procedente de la ópera ya citada. Se estrenó en el Monumental Cinema, de Madrid, el 9 de diciembre de 1945 y consta de los siguientes movimientos: 1 – Preludio.2 – Alborada. 3 – Los pastores. 4 – Nocturno. 5 – Serenata. 6 – Final. J.P.M.

Ernesto Halftter. Nocturno y Serenata de Don Quijote a la enamorada Altisidora.

Ernesto Halffter. Nocturno y Serenata de Don Quijote a la enamorada Altisidora.

Cronológicamente, es la última aproximación de Ernesto Halffter al tema cervantino. Se trata de un encargo de Juventudes Musicales de Alcalá de Henares, para las X Jornadas Musicales Cervantinas, que se estrenó en la Capilla de San Ildefonso, de la Universidad alcalaína, el 15 de octubre de 1981, por la Orquesta de Cámara Española, dirigida por el compositor. Intervinieron en papeles principales Antonio Blancas, Paloma Pérez Íñigo, María Aragón y Mabel Perelstein.

Según las distintas fuentes se trata de una obra de la que hay versiones para coro solo, para coro, para coro mixto y orquesta, o para barítono, coro femenino y orquesta. Dura unos 9 minutos. J.P.M.

Rodolfo Halffter. Tres epitafios, Op. 17

Obra para coro mixto a capella, a cuatro voces[1], de extrema sobriedad, como corresponde a un epitafio. Está distribuido en los siguientes movimientos:

· “Epitafio para la sepultura de Don Quijote”, que alterna pasajes imitativos y homofónicos. Recuerda a un antiguo romance castellano.

· “Epitafio para la sepultura de Dulcinea”, con un solo destacado en la sección central.

· “Epitafio para la sepultura de Sancho Panza”, ejercicio de contrapunto y cierto sabor popular.

Carlos José Costas, redactor de las notas al programa de la IX Semana de Polifonía y Órgano, celebrada en Ávila (10-16 julio 1978), escribe. "Son tres los Epitafios para coro a capella que estrena Rodolfo Halffter en Washington en 1958[2]. Es obra, por tanto. del "Halffter de América", definido así por Adolfo Salazar, para separar su etapa inicial en España. Y aunque para la fecha de su estreno el compositor ya se había adentrado en el mundo de la música serial, mantiene en esa obra su trayectoria anterior, vinculada a Falla, con el que coincide en la preocupación e interés por los temas cervantinos".

El primero de estos epitafios fue escrito en 1947, por encargo de la Editorial Mexicana de Música y la revista Nuestra Música, y dado a conocer el 27 de octubre del mismo año en el Palacio de Bellas Artes, de México, interpretado por el Coro de Madrigalistas, bajo la dirección de Luis Sandi. El estreno de todo el conjunto lo llevaron a cabo los mismos intérpretes en el mismo lugar, el 27 de julio de 1954. Duran algo más de seis minutos. J.P.M.

[1] La partitura incluye piano, aunque se indica que es sólo para los ensayos.

[2] Parece que esta fecha no corresponde, exactamente, a la del estreno,